一、准备工具:油画框(美术用品店可以定制尺寸也可以买固定尺寸),刮刀、油画笔(一套),勾线笔、油壶、刷子、调色板、油画颜料,亚麻油,松节油,等作画工具。
油画布
油画笔分为:扇形笔、平头、圆头(可直接买一套)
勾线笔
刮刀(刮多余的颜料,也可刮出纹理)
排刷(大面积颜色涂抹需要)
调色板(木质颜料不容易干,清理较容易)
油画油壶(放松节油和调色油)
油画颜料(马利)
松节油
油画的主要色
调色公式(结合实际情况)
上色:起稿的时候主要用棕色和群青
绘画结合松节油和调色油去调和颜料
实际作画的技法是不固定的,根据画面需要
布格罗油画《小谎言》步骤图
属于临摹名画
起形:初学者可以用铅笔起稿(不宜过重),有一定经验的可以直接用勾线笔蘸取赭石等起大轮廓。(画面中的人物是主体)
继续起形:人物的主要色调过重,一定要造型精准才好上色,否则改多了画面容易脏,把人物的比例和衣服的基本轮廓细化,包括与背景环境之间的关系也要跟进。
继续起形:把人物衣服的褶皱与基本关系确定,以及人物五官的三庭五眼的比例,人物的头颈肩的贯穿要和谐。
开始上色:从亮部开始上色,再到灰到暗,人物裙子的颜色紫色+黑色+土黄,小孩子头发的颜色橄榄绿+土黄+白,人物皮肤红色+黄+白。颜色也不是一次调准的,需要自己慢慢试。
继续上色:把环境和背景色也跟上,叶子用橄榄绿,背景白色+紫色+绿色,花盆重色墨绿+黑色,亮部墨绿+白,人物的服装该提亮的提亮,褶皱处和暗部压重色,亮部颜色加黑就是暗部的色彩。
继续刻画:把服装尽量细化,笔触这时候比较的小,地面色彩也要跟上,整个画面的黑白灰色彩有一个大的区分。
继续深入:深入画面,尽可能的使色彩统一又协调,突出人物的体积感和立体感。
继续深入:刻画服装,随着人体的结构去画,肤色有着细微的差别,橙子的塑造,花盆的塑造等,整体画面塑造到只剩下衣服的纹理和人物的五官以及树叶的刻画。
最后的调整:重点,人物五官的细致勾勒,衣服褶皱的完善,树的刻画,补足画面的一些薄弱部分,另方面是努力使画面的每个部分都富于表情和感染力。
油画画后处理:放置于阴凉处阴干,切不可暴晒,画笔及时洗净保养。
数字油画,又名数字彩绘和编码油画,它具有很强的装饰性,同时还让消费者得到了DIY乐趣,诸多的优点深受越来越多人的喜欢与青睐,在独特的艺术魅力下,数字油画在现代家庭装修中的应用也越来越广泛。接下来小编为大家介绍数字油画哪个牌子好及数字油画如何鉴别好坏。
一、数字油画哪个牌子好
1、法国的迪亚
法国的迪亚品牌是法国传承(Patrimoine)公司旗下众多DIY产品的独立品牌,至今已有百年的历史,在DIY数字油画行业占据着重要的位置,其率先在业内成立了DIY数字油画产品设计中心,企业品牌实力相当的雄厚。
2、大画西油
大画西油品牌是中国主要的数字油画品牌,其2007年在国内推出,其中梵高与莫奈是最具代表性的作品,其每个图案与线稿设计都是属于原创性,但大画西油数字油画品牌加盟费较高。
3、千色彩绘
这个牌子比上面两个牌子要新,但是是我画过最好的,颜料浓而不干并且没有刺激性气味,画布厚实,很好。这个牌子是国内做得比较久的,虽然价格较高,但是质量很好,物超所值。
4、梦幻新油
梦幻新油数字油画品牌是长沙兰景文化传播有限公司旗下一个知名品牌,公司以经营工艺产品设计、生产与销售于一体,在淘宝网上其销售占据着很大份额,其品牌性价十分的高。
5、数画大师
画布很好,颜料不行,很多颜料都是干的,还得兑水,好看的画还得调色,很不好。颜料稀,不像油画,像水彩。
二、数字油画如何鉴别好坏
1、线条油画绷
绘画的线条一定要清洗流畅,数字清晰,一定要由大型的正规印刷商印制,有的小牌子则是普通喷绘而成,线条粗糙,数字模糊,导致产品的质量大大下降。
2、绘画布
一定用采用棉布的,才能很好的吸收颜料,如果不是棉布而是普通纤维布的话,则不能很好吸收颜料导致绘画很不方便和效果大大下降。
3、油画的颜料
一定要是那些经过进出口检测的标准环保颜料,可以拧开盖子用鼻子闻,如果有腥味气体的则颜料不符合标准。
我们在许多的油画写生中也能发现,色彩的灵活把握是经营一幅好作品的关键。下面是小编整理的中国当代写实油画家绘画作品,希望大家喜欢。
中国当代写实油画家绘画作品1
中国当代写实油画家绘画作品2
中国当代写实油画家绘画作品3
中国当代写实油画家绘画作品4
中国当代写实油画家绘画作品5
中国当代写实油画家绘画作品6
中国当代写实油画家绘画作品7
中国当代写实油画家绘画作品8
中国当代写实油画家绘画作品9
中国当代写实油画家绘画作品10
油画这个外来艺术品种,在中国已经走过了百年的发展历程。云心教育小编整理了儿童的简单油画作品图片,欢迎阅读!
现代有很多人都在学习油画,但是有些人还是搞不懂油画的学习方法。云心教育小编整理了初学简单油画,欢迎欣赏!
第一,准备画具。
画油画前需要把画具准备齐全。
画布要绷在木质画框上。布纹的粗细及吸油效果根据作画效果而定。
第二,选择描绘对象。
入门时可以选择临摹,可以练习静物画,可以画风景或者人物。
在绘画之前要准备好要描绘的对象。
第三,勾勒草稿。
观察要描绘的对象,在纸上勾勒出设想好的草稿。
第四,画素描稿。
在纸上画好草稿写生后,进一步描绘,提炼概括。
尽量抓住描绘对象的外部和内部特征。
第五,在画布上画素描稿。
将之前在纸上完善好的素描稿拷贝到画布上。
这时要重点描绘轮廓线,注意休整形状。
起素描稿可以不断修整以确定明确的形象。
可用线条或简单色确定描绘对象的主体色调。
第六,描绘物体的立体感。
根据描绘对象的特点,画出对象的立体感和质感、气氛。
完善画面完成整幅作品。
油画艺术诞生于西方,传入中国已有几百年的历史。云心教育小编整理了好看又简单的油画,欢迎阅读!
油画的流派分为两大类。第一类是以客观的再现为主的创造性作品;第二类是以主观表现为主的创造性作品。
在第一类中如文艺复兴后出现的巴洛克、洛克克、古典主义、学院主义、浪漫主义、现实主义、写实主义、照相写实主义、印象主义都是以再现自然为基础,表现画家不同的思想与目的。 巴洛克派——巴洛克流行于17世纪至18世纪。“巴洛克”一词原意有不整齐、扭动、怪诞的意思。推崇运动的扭曲,形体的丰腴与量感,其艺术语言强烈、夸张、动、浮华,这是巴洛克派绘画的特点,其代表人物为鲁本斯。
洛克克派——“洛克克”原意是指贝壳的形状,其艺术风格为繁琐、精巧、纤细、甜腻、流行于18世纪,其代表画家有华多和弗朗索·布欧等。
古典主义与学院主义——古典主义是以尊重古希腊、罗马的审美原则,构图上对称、均衡,气势上庄严、辉煌、崇高向上,技法精湛,刻画深入。这也是学院主义的奉行的原则。正如学院派奠基者法契诺所讲“美是所有艺术品的最高目标,它是事物的一种客观性质,由秩序、和谐、比例、规矩所组成”。其代表作家有拉斐尔、安格尔等等。
浪漫主义——浪漫主义起源于法国19世纪初期,其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》,在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力,它打破了古典主义的构图中的水平与垂直,光线的柔和与均匀,使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素,注重感情的宣泄与表达。
现实主义——现实主义绘画指19世纪中叶,以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象,反映生活的本质。其代表作有米勒的《拾穗》等。 油画欣赏
写实主义和照像写实主义——写实主义就如它的创始人库尔贝在1885年所讲的:“象我所见到的那样,如实地表现我这个时代的风俗,思想和它的面貌。一句话,创造艺术就是我的目的。”